Ikke rig, men glad

Hvorfor bruger en kvinde al sin formue på et drama? Hvorfor maler et billede, som ingen vil købe, og er der nogen der plager under skrivning? Og hvorfor er det værd at kæmpe for sange, der eksisterer kun for øjeblikket? De involverede kunstnere har en gyldig grund til deres irrationalitet: de kan ikke hjælpe sig selv. De ville få mavesmerter, tørre op internt, hader sig selv, hvis de ikke kunne gøre, hvad de brænder for: skabe en verden med andre kunstnere eller endda på egen hånd. Skærp sanserne for virkelighed med ord. Undgå dagliglivets tryk med et penselstrøg. Eller være en del af et univers med din egen stemme. Kun børn og elskere forfølger ubetinget en årsag. Én ting er sikkert: uden dem ville verden være lige så kedelig som et aktiemarkedsbord.

Lang åndedrag eller rystet stemme

Marion Martienzen 56, jazzsanger

Engang gik hun på scenen som salat. I en giftig grøn kappe og med en salathætte hang nogle blade i panden. Og så sang hun, kraftig og øm på samme tid, den gamle Ray Charles-sang "Det er ikke let at være grøn". Denne humor er typisk for skuespilleren og sanger Marion Martienzen. Hun kan se fantastisk ud med hendes mørke hår og kirsebærrøde læber. Nogle gange kaster hun sig i et glimrende vrøvl som i hendes forestillinger i vokalduoen "Just the two of us". Men hun tager det ikke rigtigt alvorligt. "Disse er forklædninger, det er utroligt sjovt for mig at bryde dette helt sexet-ønsker." Måske beskytter humor også hende mod at kunne konkurrere med sine jazzafguder. "Jeg har aldrig arbejdet hårdt for vokalen," siger hun. Hidtil kan hun ikke læse musik og trækker ikke vejret ordentligt under sang. Nogle gange siger hun, hun har ingen luft tilbage efter en linje. "Så må jeg holde fast i noget andet, ellers vil jeg tippe over."

Hun har næsten 40 års scene- og stemmeoplevelse. Hendes forældre var skuespillere, hvilket gør lille Marion til at tale pigespejerenes stemme i "Hvem forstyrrer nattergalen". På 16 da drama skole i London, med 20's første involvering i teatret. Men hendes vokale talenter har undervurderet hende i lang tid. Hun var i hendes tidlige 40s, da hun fik en rolle på Schauspielhaus i Hamburg, som skulle ændre sit liv. Spillet blev kaldt "sekretærer", og det blev kun sunget i det. Der fulgte mere "sang betragtninger". Pludselig havde Marion Martienzen fans, som kun gik til teatret for at høre deres fortolkning af Aretha Franklins "Respekt". Ville de stadig komme, hvis hun ville synge jazzklassikere på tysk?

I flere måneder havde hun arbejdet med teksterne. På et tidspunkt blev 22 stykker færdige. Og så kaldte den store pladeselskab Universal faktisk hende. De ønsker at organisere et par showcases med hende. Kan hun synge, flytte, "præsentere" sig selv? Kan hun. Klubberne var fulde. Men i sidste ende blæste Universal alt uventet.

Andre kan give op nu. Det første album med 56? "Nu mere," siger Marion Martienzen. Hun tog lang vejret for at indse: "Det handler ikke om forståelse og penge, men om at være en del af den musik, jeg har elsket hele mit liv." Selvom du sommetider løber tør for luft, synger, siger hun, er "bare glad". Det kan du se.

Frihed eller frustration

Franziska Sperr 60, forfatter

En god sætning kan gøre dig glad i dage. Så løber hun gennem huset på søen Starnberg. Alt strømmer, hver formulering passer med det samme. For sådanne dage, siger Franziska Sperr, er de andre værd at være i disse dage, når du ikke kan lykkes. Hun tapper noget, sætter det ud igen. Så det går frem og tilbage. "Jeg skal være forsigtig med ikke at afvise alt."

Og alligevel ville hun bare have det på den måde. Har hængt det sikre job som pressesprogskvinde i München Kulturafdeling for at starte igen i begyndelsen af ​​50'erne som forfatter. Familien kunne have brugt deres faste lønbrønd. Søn og datter studerer i Berlin. Og hendes mand, filosofen og forfatteren Johano Strasser, er også en freelancer. Men han sagde da: "Gør det, du får mavesmerter!"

Jeg kan skabe noget - eller ingenting

Hun har siden offentliggjort to bøger. Fortællingsvolumenet "Dumb with happiness" (2005) handler om musegrå mænd eller frustrerede hustruer, alle de for kortkomne i denne verden, som også ønsker at få et spids af lykke. Kritikerne er spændte. Stadig skal hun kæmpe for sin næste bog. Ti udgivere afviser det. Hun giver ikke op. I 2008 bliver hendes debut roman "Das Revier der Amsel" om to ulige søstre udgivet. Krystallklar fortalte, kigget på, aldrig sjælfuld. "Fantastisk kunst" glæder sig over en anmelder.

Men skrivning betyder altid både: magt og magtesløshed."Jeg kan skabe noget - eller intet," siger Franziska Sperr. Kæmpe frihed eller stor frustration - denne spænding skal opretholdes. Nogle gange siger hun, hun bevæger sig med spænding, når hun sidder på sin bærbare computer i studiet. Ingen er mere inexorable end den indre kritiker. Hun skriver for øjeblikket et manuskript til en ny udgiver på grund af hendes alder gamle fiasko. Igen skal hun starte fra bunden og fremme en litteratur, der ikke vil være selvtilfreds, men tvinger dig til at se, hvor intet ser ud til at ske: i monterede køkkener, pendeltog eller kontorer, hvor hendes ubehagelige helte modigt kæmper mod savnede muligheder. Litteratur, der åbner dine øjne. Hun ved, hun kan. På gode dage alligevel.

Penge eller liv

Hille Darjes 66, skuespillerinde

Med 50.000 euro kan du gøre meget. Køb en bil, gå på ferie i to år eller spar penge for dårlige tider. Men Hille Darjes og hendes mand Chris Alexander har brugt alt for en illusion, alle deres besparelser til noget så flygtig som en teaterforestilling. "Shakespeare in Trouble" er navnet på sit spil, som hun udførte i Berlin som gæstepræstation. De skrev det, repeterede og iscenesatte det, transporterede alt udstyr, betalte alle gebyrer - men ikke deres egne. Der var ikke noget tilbage til direktøren og skuespilleren.

"Jeg tror, ​​vi er modige og interessante, kun nogle få påbegynder et sådant eventyr," skriver Hille Darjes i et brev. Ret. Men hvorfor? "Fordi jeg i min alder ikke får flere roller," siger hun lige ud. En gråhåret kvinde med nysgerrige øjne og en svimlende mund. Selvfølgelig kunne hun stoppe i en alder af 66 år, og hendes mand tjente nok som opera-direktør for begge. Men hvordan kan det gøres, når liv og arbejde er så tæt forbundet? Penge har altid spillet en støttende rolle. Hun bor sammen med sin mand og andre familier og kunstnere på en tømmergård i Worpswede. Her øve de også deres skuespil i et skur. I over 20 år har hun lavet gratis teater. Hendes sidste faste job sluttede hun på 41 for at flytte med sin seks årige søn til sin mand. Er du skør? Du vil aldrig finde en forpligtelse igen, venner sagde da. "Det var sådan," siger hun tørt.

Så grundlagde hun og sin mand deres eget teater i Bremen, den succesrige Shakespeare Company til denne dag. I begyndelsen af ​​90'erne brød grundlæggeren op. Fra da af skrev Hille Darjes sine egne roller. Mere end 500 gange udførte hun med sin Virginia Woolf-monolog "A Room Alone". Gebyrerne var korrekte, hun behøvede ikke at dele med nogen. Men hun manglede fællesskab med andre, siger hun. Hun ønskede at bringe de gamle kolleger sammen igen. Det skulle være en historisk komedie om dit eget guild. Om frygt og forfængelighed i en teatergruppe og komme sammen i usikre tider. Da de var i stand til at udføre "Shakespeare i Trouble", vidste hun, hvad hun havde betalt for. "Forestillingen var som en uges lang fest." Om aftenen spillede de og spiste og drak sammen. Og Hille Darjes var lige i midten.

"Skuespillere er mærkelige væsener", siger det en gang i stykket. Hvorfor? "Fordi de tager spillet så alvorligt," siger hun. Og hvordan går det nu med deres 50.000-euro-spil? "Jeg skriver nye teatre i andre byer," siger hun. Det handler om hendes liv.

Kunst eller køkken

Julia Rein 43, maleren

Mellem vaskemaskine og tørretumbler opstår en halvleds malerier op. Fliser i størrelse: plader, kopper, brødristere. Eller et tørrestativ med strømper, i løbet af dagen og om natten. Julia Rein maler hvad hun omgiver umiddelbart. De er billeder, der synes at slå hverdagslivet, den nådeløse rytme af skylning, madlavning, rengøring, snyd, ved at fratage tingene af deres sande formål. I andre billeder kontrasterer hun den hjemlige verden med de store verdenshændelser. Så sætter hun Lara Croft, den superheltinde i 90'erne, foran en tøjlinje. Maler dramatisk optagelser, hun har fundet i brorens album på farvestrålende klud af klud fra sin mors kælder. Eller hun broder lederne af nyhedsbureauer.

Jeg gør husstanden eller kunsten

På et ægte morgenmadskort fra hendes køkken er tre malede pølse skiver af træ. Titel: "Breadless". Hun betyder det også for sig selv. Hvis hun er heldig, sælger hun to billeder om måneden. Mere end 400 euro går sjældent ud. Hun fører et beskedent liv - ikke en bil, ikke en ferie - som også indeholder en smule urimelighed og træk. Med sin mand, som også er freelancer, modtager 43-årige nu sit tredje barn. Siden hun forlod skolen kort før sin eksamen fra gymnasiet, kæmper hun med job, som tilsynsmand i museet, kortkamper eller som kasserer i Stuttgart statsgalleriet. Før hun havde en familie, malede hun i sin lejlighed med 1 soveværelse. "Billederne var i badeværelset, epleet ved siden af ​​sengen," siger hun. Alt lugtede af billig akrylmaling, andre hun ikke havde råd til ofte. "Når jeg ikke havde nogen penge tilbage til farver, så jeg bare broderede mine billeder." Din hverdag er klart opdelt."Hvis jeg ikke behøver at gå til museet, gør jeg husstanden eller kunsten." Kun tre trin er mellem hendes køkken og hendes studie. Hun skal starte de få timer, hun har der, siger hun uden at "spytte rundt" i lang tid. Og hvis hun ikke klarer at give kunst sin plads? "Så irriterer jeg alle, og jeg er utilfreds." Hun skal male. Ingen tvinger dem til at gøre det. Kun dig. I livet må vi konstant adlyde ydre begrænsninger, siger hun. "Kunst er noget, du ikke behøver, hvilket er helt ubrugeligt." Når nogen køber et af deres billeder, undrer hun sig altid lidt. Og så er hun glad.

Alt eller ingenting

Gilla Cremer 52, en-kvinde teater

Hun står alene på scenen. Er far, mor, datter, som i efterkrigsdrama "Far har lejr", eller barn, pige og gammel kvinde, som i Hildegard Knef spille "Uanset hvad som helst". Som en enlig mor, der træffer en fatalt beslutning, er hun specielt berørt af Véronique Olmi's "Maritime Edge". Op til to og en halv time monolog, over 100 sider husket tekst. Og når gardinet falder, går det stadig videre. Hun afmonterer scenen, støtter de rekvisitter, hun har bragt med sig i hendes røde VW bus, og efter en nat på hotel sætter de sig igen til et andet sted.

Gilla Cremer kalder hendes en-kvinde-mobilvirksomhed, med hvem hun har rejst i over 20 år, "Theater Unikate". Og hvor hun gør alt, men virkelig alt alene: Undersøg stof, indsamler penge, skriver spil, finder spillesteder, trykker flyers og plakater, fremmer seerne, rejser fra Bad Berleburg til Bünde - glemmer noget? Åh ja, hun skal også spille. Og med den samme raseri foran 700 mennesker på Hamburg Thalia Theatre som foran et par dusin tilskuere på et lille provinsielt stadium, hvor de rive billetterne om nødvendigt selv før forestillingen.

Er det ikke nemmere? Gilla Cremer sidder på en barstol efter en af ​​de 16-timers dage, høj, blond, strålende og drikker øl fra flasken. "Solo karrieren kom fra en nødsituation," siger hun. Det hele startede, da hun som en enlig mor med to små børn ikke længere passede ind i sin gratis teatergruppe. Et solidt engagement var ikke i syne. Hun var aldrig på en klassisk dramakole, hendes karriere er idiosynkratisk: dansetræning i New York, maskeregning på Bali, studie af teaterantropologi i Bonn. Her mødte du doktrinen om det såkaldte "stakkels teater". Scenen, siger hun, skal "frigøres fra alle klokker og fløjter". Det handlede om at fantasere en hel verden ud af ingenting - i dag mester hun denne kunst perfekt.

Hun er nu 52 år gammel. Hendes atletiske krop fortæller ingenting om det. Måske holder hun denne on-the-road følelse levende. Og hvad hun beskriver som "terapeutisk effekt" af hendes arbejde. "At kunne være noget, Diva, morder, idiot, leve alt ud uhæmmet, vrede, panik, fortvivlelse, uden at det har konsekvenser." Frigivelse det er. Og så "denne utrolige luksus at kunne bestemme alt". Ulempen: aldrig være syg. Det økonomiske pres. Der var tidspunkter, hvor hendes tidsplan var tom i måneder. Alt eller ingenting - deres liv bevæger sig mellem disse poler.

2009 var et godt år. 43 forestillinger fra repertoaret af hendes ti stykker. Der er alvorlige, triste, sjove historier om tyske forhold, der vil underholde og samtidig ryste op. For Gilla Cremer er de deres "livskapital".

Rig men ikke glad: life is a game (April 2024).